手机广告摄影_手机广告摄影教程视_

手机广告摄影_手机广告摄影教程视_

好久不见了，今天我想和大家探讨一下关于“手机广告摄影”的话题。如果你对这个领域还不太了解，那么这篇文章就是为你准备的，让我们一起来学习一下吧。

文章目录列表:

1.必学手机摄影干货？教你拍出大片？

2.手机摄影如何巧妙的使用闪光灯来给增加氛围感？

3.手机摄影怎样用好光线，拍出好照片？

4.可以推荐几个让你手机摄影水平快速提升的宝藏up主！

5.商业摄影能用手机进行摄影吗

必学手机摄影干货？教你拍出大片？

必学手机摄影干货教你拍出大片

1.九宫格构图法：

九宫格构图是将被摄主体放在“九宫格”交叉点的位置上。“井”字的四个交叉点就是主体的_位置。九宫格的4条线交汇的4个点是人们视觉_敏感的地方。这4个点也就是人们的“视觉集中点”。

在手机设置中，打开九宫格线条，便于在实际拍摄中辅助进行九宫格构图，苹果手机和安卓手机的网格线都可以在设置中打开。

在拍摄照片时，把主体景物放置在4个网格线的交点位置附近即可，主体景物在画面中会比较凸显，这个构图方法适用于大部分拍摄场景。

2.三分法构图

三分法构图是指把画面横分或竖分成三份，每一份都可放置主体景物，这种构图既适用拍摄风光也适合人像。能让画面主题鲜明_，构图简洁。同样可以利用手机的九宫格来辅助进行三分法构图。

画面中两条竖线进行三分构图在实际拍摄场景中，可以利用地平线、海平面、山峰、草地、树林等边缘线条进行三分构图，这些边缘线条可以当做三分线，利用线条对画面的切割形成三分构图，提升画面的均衡感。

3.曲线构图

画面上的景物呈s形曲线的构图形式，具有延长变化的特点，看上去有韵律感，常用于河流、曲径，沙漠等 。曲线带来的是视觉得引导，蜿蜒曲折的线条感以及更强的趣味性。

4.三角形构图

在人像摄影中，“三角形”构图可以说是很火很典型的一种构图方式。一般在拍摄时，模特可利用自己的肢体或是动作姿态来组合构成“三角形”。

由于“三角形”自身的特点，这种人像的三角形构图为画面营造出极强的稳定感 与 和谐感，这是它__的一个点。另外，“三角形”拍法也具有一定的视觉冲击力，同时让模特在镜头面前更有表现力，拍起照来也会更好看。

5对称构图

对称构图就是以一个点或一条线位中心，两边的形状和大小是一致且呈现对称的，画面的色彩、线条、结构都是_和谐、具有对称感的画面。

对称构图是一种较为均衡的构图形式，具有平衡、稳定、交相辉映的特点。尤其在拍摄建筑线条，风景的倒影等场景中广泛运用。

6对角线构图

对角线构图是指将画面中的拍摄主体位置放在相对的两个角上，其线条以是直线型，也可以是曲线型，例如:对角线构图也叫斜线构图，大部分的的拍摄场景中，只要稍作留意就能发现画面中的线条，构图时就可以多利用线条，可能就会有不同的视觉体现。对角线型构图的特点是把主体安排在对角线上，增添的立体感、延伸感和运动感。

7.框架式构图

框架式构图非常有利于将观看者的视线吸引到主体上，我们要做的只是在取景器中再添加一个框，这个框可以很富有创意，可以是门缝、窗口等等。手机摄影想要出奇制胜，采用框架式构图是一个捷径。我们需要善于观察发现，在拍摄场景中找到“窗口”。

8.放射线构图

放射线是由一中心点出发向周围发射的线条，例如太阳反射的光芒。放射线构图具有开放性和透射感，从而体现出画面更加丰富的层次和纵深。

手机摄影如何巧妙的使用闪光灯来给增加氛围感？

使用闪光灯可以为手机摄影增加一些氛围感，以下是一些巧妙的使用闪光灯的方法：

1. 柔化闪光：直接使用手机的内置闪光灯通常会产生强烈、刺眼的光线。您可以使用一张白色纸巾或者一个专门的柔光罩来覆盖闪光灯，从而减弱光线的强度并使其更加柔和。这样可以在照片中创造出柔和、温暖的氛围。下图是在上海拍摄，路过一个地铁站刚好晚上的灯光比较暗更突显了地铁站的灯光，截止朋友手机闪光灯，在我后面打光，我去找一个好的角度拍摄，真的很出片！

2. 侧光效果：尝试将闪光灯放置在静物的一侧，而不是正面照射。这样可以创造出有趣的侧光效果，_物体的轮廓和纹理。侧光可以增加照片的层次感和立体感。拍些吃吃喝喝如果灯光很暗，我会拿另一台手机侧面打光，玻璃杯也会折射出一些光，这样拍出来会有意外的惊喜！

3. 背光效果：在拍摄时，将闪光灯放置在物体后方，面向相机。这样可以创造出背光效果，使物体周围形成轮廓和边缘的光晕。背光可以营造出神秘、梦幻的氛围。背光如果用的好真的超级出片，这张是在山洞里拍，我开闪光灯对着山洞阳光打进来形成背光效果真的很好看

4. 反射光：利用闪光灯的光线可以照射到反射物体上，例如镜子、玻璃或其他反光表面。这样可以创造出有趣的光影效果和反射图案，增加照片的艺术性和复杂度。一切建筑，植物如果附近刚好有湖可以试着拍一组反射光的照片，有时候会拍出不一样的感觉～

5. 手动控制：某些手机相机应用程序允许您手动控制闪光灯的强度。根据场景和需要，调整闪光灯的强弱，以获得所需的光线效果。

请注意，在使用闪光灯时要谨慎，避免过度使用或过度依赖闪光灯。有时，自然光可以创造出更加真实、柔和的氛围。不同的场景和主题可能需要不同的光线处理方式，因此请灵活运用并根据需要进行调整。

手机摄影怎样用好光线，拍出好照片？

?俗话说的好：“摄影是门用光的艺术”；

好照片的关键点就在：找一个恰到好处的光源。

按照类型可分：自然光（太阳照射至地球上的光线，包括月光和星光）、场景光、人造光。

_常见的太阳光，有所谓的「黄金时间」，即日出后的一小时及日落后的一小时，真实又亲切。

其中，所谓耶稣光，也就是摄影圈里的丁达尔效应；

即空气中充满雾气亦或者大气中拥有灰尘时，当太阳照射在其上面，便可以投射出大面积的彩虹光线。

场景光是人造光源的一种，例如橱窗里射出的光线、演出现场的霓虹灯、街上的路灯等。

人造光则特指摄影师为了达到创作意图而设置的人造光源，光线的强度、方向、色温都由摄影师可控；

例如专业的影室灯、闪光灯、以及日常使用的手电筒、小台灯等。

　光是摄影的灵魂，在拍摄时，需注意拍摄主体，拍摄位置和角度，以及光线条件这三者之间的关系。

_好善于利用光线，拍摄前心中要有光线意识，常见的有：逆光，顺光，侧光，顶光。

从被拍摄者后面照射而来的光线，阴影部分是表现的主体；

特点：能勾画被摄影主题的轮廓，可使背景色调浅淡，明艳被摄体的色彩，加深景物的空间感与立体感。

如将被摄物拍成剪影效果，或者拍出“轮廓光”效果时，需特别留意主角的轮廓和形态，也要留意背景能否_主体。

例如拍摄树叶，我们可以在树叶的另一面拍摄，利用阳光穿透树叶，把叶子拍得清彻，_纹理。

从被摄者正面照射而来的光线，着光面是拍摄的主体，可使背景显得生动清晰，照片引人注意，整体看起来色彩鲜艳。

特点：亮度高，反差小，常用于拍小清新，古风等。

缺点：缺乏明暗之分和层次对比，往往使景物缺乏立体感和空间感。

光线从侧面照射到被摄物体，侧光有利于勾勒出被摄体的轮廓，有很强的层次感和空间感。

特点：它是拍摄彩色片较为理想的光线条件，可利于浮雕，水纹，田埂等表面结构粗糙的物体表现，更可_主体与背景色调的区别。

但缺点：侧光在人像摄影中，容易暴露皮肤的瑕疵，形成明暗过渡的“阴阳脸”。

温馨提醒：人像摄影时，需在较暗一侧添加辅助光哦。

光源在你和拍摄主体的上方，光线从头顶照射下来，影子在脚下。

常见拍摄手法是迎光；即让人物抬头迎光，让光打满人脸，披上“黄金的外衣”；

但若是被摄影主体光比过大，阴影会过重，即会破环人物的美感。

然而，摄影是光与影化学作用的结果。

生活中的一切，无非是光和影，当你看到一束光线从窗户射进．你要立即想到其阴影，两者不是独立存在的。

——弗兰克·赫霍尔特

其实有光便有影，影子有时更能增加趣味，提供更大的想像空间。

比如倒影是光影效果里_创意性的拍摄方式，适用于玻璃、镜子，甚至是水面的反光等场景。

值得一提的是，在手机摄影中，色彩和光影是密不可分的，有光就有色彩；

_好对色彩三要素（色相、明度、饱和度）有更好的感知和理解，可通过对比色的配色，_人物，增加视觉冲击力。

tip：在色环中，两个相对的颜色，也就是呈180°分布的两个颜色，被称为对比色。

　_后，摄影的意义在于咔嚓一声能把瞬间变成永恒，而你眸中喜悦的光便是_美的景。

可以推荐几个让你手机摄影水平快速提升的宝藏up主！

在拍摄照片的时候偶尔会出现一些拍摄瓶颈期，没有一些灵感或者不知道该怎么拍摄会更有趣，那么这时候建议大家可以看一些_的拍摄博主来找一些灵感以及去学习一下别人拍摄技巧！下面给大家推荐一些我个人超级喜欢的一些摄影师！！

1.王子千，很喜欢的一位女性摄影师，主要拍一些时尚杂志封面的人物类 我觉得她的镜头是有故事的，她很会抓人，很会找角度，真的好喜欢！所以想拍摄人的宝子可以向她学习，通过观察她拍摄的照片，注意构图、光线运用、主题选择和颜色处理。理解她拍摄是如何将这些元素与人结合在一起，创造出引人入胜的照片。她可以说真的是宝藏摄影师了！

2.美国_摄影师Mark Arbeit，之前喜欢他是被他镜头下的巩俐吸引。宏伟大气的紫禁城，车水马龙的前门大街，古香古色的中式庭院，在这富有深厚文化底蕴感的中国古典建筑里，演绎了一场时空穿梭之梦。他拍摄的人物真得让我印象很深，构图真的很棒，通过分析构图，学习摄影师如何构图，尝试模仿他的构图方式。注意元素的摆放、线条的引导和主题的位置，还有需要注意学习使用光线，观察摄影师如何使用不同的光线条件来创造出不同的效果。学会利用自然光或外部光源来增强照片的氛围和表现力～我每次拍人都想去学习他的拍摄手法，重点是他的颜色一般会调的很复古，很有代入感！希望有一天我的照片上有他的影子隔行如隔山祝我成功哈哈哈哈哈哈哈

3.Antoine Henault 是来自法国的摄影师，擅长于胶片拍摄，浓郁的色彩满是法国南部浪漫风情，明快、鲜艳的色调，洋溢着浓浓的夏日情怀。他的镜头色彩丰富，风格十分细腻。观看他的照片，仿佛置身于自然之中，与花草、马匹对话的画面，有油画般的浓郁，又有天人合一的旷达与悠近，像长笛奏响的悠扬牧歌，把人带到了充满青草味的旷野之中。摄影风格谈不上多变，他总在拍同一种人，同一件事：记录着不同少年与少女的青春。他的风格我真的超喜欢，临摹了好多他的作品，分享我的经验：实践模仿，在实际拍摄中，尝试模仿摄影师的手法，但也要加入自己的创意。通过不断实践，您可以更好地理解这些技巧，并逐渐形成自己的风格。反馈和学习，将您的照片与摄影师的作品进行比较，寻求他人的反馈和建议。参加摄影社区或课程，与其他摄影爱好者交流经验，不断学习和改进(?ì _ í?)

4.黄楚桐，也是我巨喜欢的一位女摄影师，现在也是一名演员，她拍摄的人像居多，每次拍的我都好喜欢，从她的镜头里能看到她对摄影有自己的理解，颜色调的自然又活泼，真的很好！推荐临摹她的拍摄手法！

不过在临摹拍摄的过程中也需要尝试多样化主题，比如尝试拍摄各种主题，不仅局限于摄影师擅长的领域。探索不同的拍摄场景和风格，这将拓宽您的视野和技能。

5.马克?科恩，美国摄影师，以其新颖的近距离街头摄影而闻名。我真的很爱看他的照片，街头照片给我一种写实感，可以看到当下他想表达的一些情感，真的推荐大家看看他的照片学习一下拍摄手法，我觉得是可以很大程度的提升自己拍摄技巧！

科恩_次引起摄影界的注意是在1973年，当时他的个展在纽约现代艺术博物馆展出。这一标志性的展出向艺术_证明了柯恩是60年代具有震撼意义的街头摄影的_继承人。他街拍时从不看取景器，而是把相机放在腰部进行盲拍。他觉得如果把相机放在眼睛前面，就没有办法准确地感知到周国的事物，而盲拍让他变成了一个触觉敏税的狙击手，能更好地击中“猎物”。不仅妇此，他对自己的拍摄对象并不友好。拍摄时，他会拿着闪光灯和相机慢慢地靠近，在与对方距离一米左石时，迅速按下快门，等别人从眼花中清醒过来时，他早就得意地走远了。这种摄影方式存在很大争议，很多人将其称为“欺凌”或“侵路性摄影”。

大家在临摹他的作品是注意坚持练习：拍摄是一个持续学习和成长的过程。坚持练习和拍摄，相信您的技能会逐渐提升哦～

以上推荐的真的是我自己都很喜欢的摄影师，大家可以去关注他们，_重要的是，保持对摄影的热情和好奇心。摄影是一门艺术，每个摄影师都有_的视觉表达。通过临摹和学习，您将逐渐发展出自己_的摄影风格和创作方式。

商业摄影能用手机进行摄影吗

商业摄影不能用手机进行摄影，一般需要全画幅或以上的机型的机器，一般来说，商业摄影包含广告摄影、人像摄影、产品摄影、照相馆摄影、以及其它需要用钱来购买的具有商业价值的摄影。 扩展资料 商业摄影不能用手机进行摄影，一般需要全画幅或以上的机型的机器，一般来说，商业摄影包含广告摄影、人像摄影、产品摄影、照相馆摄影、以及其它需要用钱来购买的`具有商业价值的摄影。

今天关于“手机广告摄影”的探讨就到这里了。希望大家能够更深入地了解“手机广告摄影”，并从我的答案中找到一些灵感。